Cette peinture s’inscrit dans la série Behind the Obvious, dans laquelle Abraham Aronovitch explore la fragmentation de l’identité par le prisme du regard et du dispositif du miroir. En convoquant l’héritage moderne, l’œuvre dépasse la simple citation pour opérer un déplacement : la décomposition des formes y devient le reflet d'une expérience psychologique profonde.

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Face au miroir de la salle de bain, le visage est morcelé par des lignes brisées et n’atteint jamais une unité stable. Les plans coexistent sans se résoudre, laissant affleurer une tension émotionnelle qui prime sur la narration. La fragmentation agit ici comme un révélateur de la multiplicité du soi, transformant la surface réfléchissante en un espace de déconstruction où l'image de soi demeure, par nature, inachevée et plurielle.